Zeuxis redivivus

Si, au sens large du terme, l’émulation peut rendre compte de la rivalité, née de l’envie (‘invidia’), qui conduit les uns à la moquerie, les autres à la calomnie – voire au meurtre ! –, elle se rapporte aussi à la confrontation positive qui pousse à faire aussi bien ou mieux qu’un autre, voire à se dépasser soi-même. Sous la plume de Vasari, la compétition constitue même, quand elle prend la forme de l’émulation, l’un des plus puissants moteurs du progrès dans les arts. L’objectif de ce volume collectif est d’explorer l’émulation dans les pratiques artistiques au premier âge moderne, en mettant les œuvres en dialogue avec les théories et l’historiographie de l’art. Il explore les ressorts de la volonté des artistes d’égaler ou de surpasser leurs modèles, qu’ils soient issus de la nature ou de maîtres, présents ou passés.

Mathilde Bert, Ralph Dekoninck et Laure Fagnart, Introduction

Partie I : L’émulation entre réalité historique et construction théorique
François Lecercle, Apelle et Protogène : l’émulation entre technique et éthique
Jürgen Müller, L’émulation rejetée. Pieter Bruegel entre Athènes et Jérusalem. Ciceronianus ou christianus ?
Emmanuelle Hénin, La copie, répétition ou émulation ?
Jan Blanc, L’art à deux mains : émulations et collaborations dans la peinture néerlandaise du XVIIe siècle

Partie II : L’émulation, la copie, le modèle
Marco Collareta, Come pintor che con essemplo pinga. La nozione di modello nell’arte italiana dal Tre al Cinquecento
Ralph Dekoninck, Délectation de l’horreur / horreur de la délectation. L’exemplum doloris du Laocoon entre théologie et peinture au XVIe siècle
Guillaume Cassegrain, Michelangelo support
Gaylen Vankan, Émulation et intericonicité dans l’Œuvre de Jan Swart van Groningen
Clarisse Evrard, La majolique du Cinquecento selon Francesco Xanto Avelli, un art entre aemulatio et translatio
Matthieu Somon, L’émulation en ses échecs

Partie III : Ars aemula antiquitatis
Mathilde Bert, L’« étrange magnanimité » des artistes qui font don de leurs œuvres : l’exemple de Botticelli et de Lorenzo Costa
Naïs Virenque, Ars æmula memoriae. Les figures en arbre et en arborescence, des outils rhétoriques dans la querelle du cicéronianisme
Marie Piccoli-Wentzo, Retrouver la crux dissimulata : la signature de Filippo Lippi ou la renaissance d’un motif paléochrétien
Cécile Beuzelin, Jacopo Pontormo et l’art de la sculpture : émulation et dépassement dans la Pala Pucci

Partie IV : L’émulation entre zones géographiques
Isabelle Lecocq, L’émulation comme vecteur du « modèle italien » au XVIe siècle dans les anciens Pays-Bas et la principauté de Liège. Jaillissement et métamorphoses et de l’ornement (1500-1550)
Michel Hochmann, « Quand on peint, on dessine encore ». La construction de la tradition vénitienne à la fin du XVIe et au début du XVIIe siècle
Vincenzo Paudice, L’adesione al modello düreriano nella letteratura d’arte italiana del XVII secolo: fenomeni di emulazione “mediata”?