Quelles sont les transformations, au XIXe siècle,
de l’expérience séculaire du voyage artistique en Italie ? Il
s’agit en effet d’un phénomène culturel à caractère
universaliste : l’Italie, dans ses composantes antiques et
renaissantes essentiellement, apparaît comme un modèle universel que
l’on propose à l’étude et à l’admiration des
artistes. Comment cette vision évolue-t-elle dans un siècle qui se
caractérise par la valoration des modèles nationaux, par le
développement d’une nouvelle conception de l’art et de
l’artiste, ainsi que par des transformations radicales du mode de
voyager, de se déplacer dans l’espace ? Cette étude propose
de répondre à ces questions, à partir de l’exemple de 300
peintres, sculpteurs, graveurs et architectes belges qui voyagèrent et
séjournèrent en Italie entre 1830 et 1914. Hommes et institutions,
expériences vécues de l’Italie et réseaux de sociabilités,
découvertes et déceptions face à l’art antique et italien mais
aussi face à l’art flamand conservé dans la péninsule, approches
des paysages et des populations constituent les grands axes de cet
ouvrage qui fait le point sur l’un des phénomènes les plus
passionnants de l’histoire culturelle moderne et
contemporaine.